Octavio Avendaño Trujillo (1985). con más de veinte años de trayectoria en el ámbito museístico, la crítica de arte y la gestión cultural. Actualmente se desempeña como Director del Museo de Arte de Sonora, desde donde ha diseñado e implementado estrategias innovadoras para la accesibilidad y la educación artística en Sonora (MUSAS en tu municipio), además ha establecido alianzas estratégicas con el Museo del Palacio de Bellas Artes y el Museo Kaluz. De igual manera instauró por primera vez el Patronato del Museo de Arte de Sonora. Entre 2018 y 2021, como Director de Cultura de Caborca, rescató el Museo Histórico y Etnográfico de Caborca, gestionando recursos públicos y privados para su conclusión después de cinco años de abandono. Lideró la reforma de la gobernanza cultural del municipio y fundó la Primera Feria Internacional del Libro del Desierto, además de desarrollar programas educativos y artísticos para comunidades rurales. Entre 2016 y 2017, formó la primera colección fundacional del Museo de Arte de Sonora. De 2010 a 2015, fue curador asociado del Museo de Arte Moderno de la Ciudad de México, donde impulsó exposiciones y programas académicos con perspectiva de género. En 2014, dirigió el Primer Coloquio Iberoamericano de Crítica de Arte del INBA, contribuyendo al diálogo internacional sobre la crítica contemporánea. Ha formado parte de la Escuela de Crítica / Proyecto Siqueiros, bajo la guía de Taiyana Pimentel, Maricarmen Ramírez, Gerardo Mosquera, Cuauhtémoc Medina, Osvaldo Sánchez, Gustavo Buntinx y Miguel López. Su formación profesional incluye el Diplomado en Formación Ejecutiva para Líderes Culturales y de Museos (Universidad Iberoamericana - ILM, 2019), el México Creative Leadership Programme (Goldsmiths University, 2022), el Taller de Desarrollo de Públicos del ICOM Latinoamérica (2023), así como el programa El Futuro del Liderazgo en México (Universidad CENTRO, 2024). En la primera etapa de su carrera, fue colaborador de La Jornada Semanal (2004), asesor de arte contemporáneo en TV UNAM junto a Patricia Sloane y productor del primer programa de radio pública dedicado al arte contemporáneo en el IMER (2007). Fue parte del seminario Zonas de Disturbio de la Dra. Mariana Botey y el Dr. Cuauhtémoc Medina (2009) y participó en conferencias sobre la crítica de arte en México en el Museo del Estanquillo (2011). En 2015 presentó en la Bienal de Venecia el proyecto The Future is Unwritten, junto a Ariadna Ramonetti, Bárbara Perea e Iñaki Herranz. Autor de Mitos oficiales (Periferia, 2014), proyecto curatorial de largo aliento (2011-2014), ha mantenido una reflexión crítica sobre el arte contemporáneo, siendo invitado como conferencista a la Feria Internacional del Libro de Guadalajara (2019), junto a Irmgard Emmelhainz y Diego del Valle.